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Le tecnologie digitali rappresentano uno strumento mediante il quale sarà possibile studiare e rendere fruibili le eccellenze del territorio e utilizzare device come tablet e smartphone anche nel mondo della cultura, e dell’intero Sistema Produttivo Culturale e Creativo, che al suo interno racchiude le industrie culturali, le industrie creative, il patrimonio storico artistico, le performing arts, le arti visive. Per fare ciò occorreranno figure professionali opportunamente formate. Infatti l’applicazione di suddette tecnologie necessita di nuove competenze, determinando nei contesti di riferimento il delinearsi di nuovi fabbisogni formativi.
Il corso sarà diretto anche alla formazione delle basi metodologiche delle singole discipline coinvolte nel processo di digitalizzazione del patrimonio culturale. Infatti, mentre per realizzare in virtual reality o in augmented reality un sito o un’opera d’arte esistente è possibile utilizzare personale con competenze esclusivamente tecnologiche, per ricostruire un sito archeologico, un’architettura o un ambiente urbano non più esistenti, sono necessarie competenze in grado di interpretare le fonti (archeologiche, archivistiche, narrative, documentarie, ecc.), per trasferirne i contenuti in modelli digitali.
L’insieme delle competenze contribuiranno a creare professionisti capaci di intervenire in maniera efficace nei processi di tutela dei beni, di progettazione e pianificazione degli interventi di restauro ed ammodernamento, di creazione di strumenti in grado di permettere una fruizione esperienziale anche per beni attualmente non fruibili a causa di problematiche tecniche o di sicurezza o di altro tipo.
Il corso propone dunque una panoramica sui modi in cui le applicazioni delle tecnologie digitali al patrimonio culturale possano concorrere alla costruzione di modelli comunicativi efficaci che, facendo leva sul coinvolgimento sensoriale ed emozionale e sulla partecipazione del fruitore, consentano di avvicinare un pubblico sempre più ampio ai contenuti culturali.
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OBBLIGATORI
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Greco Christian, Rossi Corinna, Della Torre Stefano (2020). Digitalization and Cultural Heritage between Crisis and Opportunities: the Experience of the Egyptian Museum in Turin. In Il Capitale Culturale: Studies on the Value of Cultural Heritage, Supplementi (11/2020), 2020, pp. 197-212.
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Luigini A., Panciroli C. (2018). Ambienti digitali per l’educazione all’arte e al patrimonio. Milano: Franco Angeli.
FACOLTATIVI
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Cerisola S. (2019). Cultural Heritage, Creativity and Economic Development, Cheltenham: Edward Elgar.
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Greco C. (2018), Il museo e la sua natura, catalogo della mostra Anche le statue muoiono: conflitto e patrimonio tra antico e contemporaneo (Torino, 8 Marzo – 9 Settembre 2018), Modena: Panini, pp. 21-27.
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Greco C. (2019), Keynote: the biography of objects, «International Archives of the Photogrammetry, Remote Sensing and Spatial Information Sciences– ISPRS Archives», XLII-2/W11, pp. 5-10, <https://doi.org/10.5194/isprsarchives-XLII-2-W11-5-2019> (20.07.2020).
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Innocenti N., Lazzeretti L. (2019), Do the Creative Industries support Growth and Innovation in the Wider Economy? Industry Relatedness and Employment Growth in Italy, «Journal Industry and Innovation», 26 (10), pp. 1152-1173.
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